Christian Dior

Christian Dior é uma das estrelas da moda mais brilhantes da história da humanidade. Por meio século, seu legado - a grife Christian Dior - viveu sem ele, mas as coleções da marca ainda correspondem ao nível mais alto declarado pelo outrora grande costureiro. Como se desenvolveu a biografia do mestre da moda, que marcos na história da casa da Dior mudaram a vida de todas as fashionistas e quais as principais descobertas no design de roupas femininas de Christian?

Não é exagero dizer que a moda como existe hoje se deve em grande parte ao trabalho árduo de Christian Dior. Este homem era apaixonado pela moda e por isso dedicou toda a sua vida a ela, graças à qual hoje no dia a dia das mulheres elegantes há muitas coisas que não podem ser dispensadas.

Hoje em dia não há ninguém que não conheça o nome do grande costureiro. No entanto, Christian fez um difícil caminho para o reconhecimento e a fama, e durante sua vida ele conseguiu provar o sucesso apenas por vários anos.

Christian Dior nasceu em 21 de janeiro de 1905 em uma família numerosa, na minúscula cidade de Granville, localizada no norte da França, bem no porto do Canal da Mancha. Foi uma família de muito sucesso: o pai conseguiu se tornar um empresário de sucesso, a mãe cuidou de seus cinco filhos (Christian foi o segundo consecutivo).E quando o menino tinha apenas 6 anos, seus pais puderam se mudar direto para a capital. Este foi o primeiro passo de Dior, ainda inconsciente, em direção à causa de sua vida.

Christian é um sonhador desde a infância. Desde muito jovem, o menino gostava de pintar, praticou muito e até pensou na carreira de artista. Os pais tentaram persistentemente chamar a atenção de seus filhos para atividades mais práticas - negócios, política, diplomacia. Mas eles não tiveram sucesso: embora, sob o ataque de seus ancestrais, Christian Dior tenha ingressado na Escola Livre de Ciência Política, isso não afetou seus planos de carreira.

Assim, aos 23 anos, Dior, junto com seu amigo Jean Bonjac, adquiriu uma galeria de arte. Os jovens empresários tinham à disposição obras de autores hoje conhecidos em todo o mundo: Picasso, Matisse - se bem promovida, esta galeria se tornaria um negócio muito lucrativo, mas demorou. Infelizmente, o destino decretou que Dior e Bonjark não tiveram tempo.

Em apenas três anos, jovens entusiastas conseguiram jogar como donos de uma galeria de arte. Em 1931, uma doença fatal levou a mãe de Christian, e depois de sua amada esposa, seu pai também morreu, pouco antes dele estar completamente arruinado. Dior teve que se livrar da galeria e voltar do céu para a terra.

Após os fracassos de sua juventude em busca de seu lugar neste mundo, Dior foi para o exército, onde serviu por vários anos. Retornando à vida civil em uma idade já respeitável - cerca de 40 anos - Dior olhou em volta e percebeu que muitos de seus conhecidos tiveram um sucesso significativo no mundo da moda. Porém, por um acaso feliz, entre amigos desta esfera, houve pessoas que ajudaram a Dior a estar na hora certa no lugar certo.

O culpado do encontro fatídico foi o amigo de infância de Dior, Pierre Balmain. Na época em que Christian acabava de voltar da guerra, Pierre já tinha sua própria grife próspera e muitos contatos úteis. Foi Balmain quem aconselhou Dior como artista para um dos empresários fabulosamente ricos.

O fabricante Marcel Boussac, que fez fortuna com os têxteis, procurava na época um artista talentoso para sua grife. Não se sabe ao certo como se passou o primeiro período de cooperação entre Dior e Bussac, não está documentado o que exatamente conquistou o empresário em um artista desconhecido. Porém, sob os auspícios de Marcel Boussac, muito em breve este mesmo artista teve sua própria casa de moda.

Como estilista de roupas femininas, Christian Dior ganhou asas e começou a criar, como o menino sonhador que era quando criança. Graças à Dior, a beleza e o luxo voltaram a ser populares na Europa do pós-guerra, a alegria da vida voltou para homens e mulheres, e para Paris - o título honorário de capital mundial da moda. O maestro já morreu há muitos anos, e agora é especialmente importante preservar a história da criação de peças lendárias da Dior, para que as tradições desta incrível marca sejam passadas de geração em geração.

Em 1941, Christian iniciou sua carreira no mundo da big fashion. Ele conseguiu um emprego como artista na famosa Parisian Fashion House Lucien Lelong. No ano seguinte, Dior abriu seu próprio laboratório de perfumes - com o passar dos anos, ele se tornará a mundialmente famosa empresa de perfumes Christian Dior.

Mas a história da grande marca começou sua crônica apenas em 1946. 8 de outubro é o dia em que Christian Dior fundou uma marca de moda com seu próprio nome. Os primeiros dez anos de existência da marca são os últimos anos da vida do grande mestre.

• 12 de fevereiro de 1947. A primeira coleção Dior, New Look, foi exposta em um grande desfile em Paris e revolucionou o mundo da moda.

• O ano é 1948. Realizou-se uma viagem memorável à América, onde Dior recebeu o prestigioso prêmio por sua contribuição à arte do estilista.

• 1950-1951 anos. As coleções inovadoras da House of Dior foram lançadas uma após a outra: Vertical, Oblique, Oval, Longue.

• 1952 ano. O escritório da marca Christian Dior em Londres foi inaugurado.

• 1953 ano. Surgiu a divisão de calçados Dior Delman, cujos esboços foram fornecidos pelo renomado mestre de seu ofício - Roger Vivier.

• 1954 ano. A Dior recebeu uma licença para fazer lingerie sob medida. No mesmo ano, a marca segue conquistando o mundo: são inaugurados escritórios da Dior na Cidade do México, Caracas, Austrália, Chile e Cuba.

• Ano de 1955. A The Fashion House possui sua própria linha de bijuterias.

• 1956-1957 anos. Surgiram as últimas coleções brilhantes, criadas com a participação de Christian Dior - Arrow, Aimant, H e Libre.

• 24 de outubro de 1957. Enquanto estava em um resort de saúde, Christian Dior morreu repentinamente de um ataque cardíaco. Ele tinha apenas 52 anos, mas conseguiu mudar o mundo inteiro, e seu legado ainda vive.

Por várias décadas em que a marca existiu sem seu fundador, muitos estilistas famosos estiveram à frente da Fashion House. O reinado de alguns deles foi uma continuação das tradições estabelecidas pelos cristãos. Outros enterraram quase completamente suas idéias e redesenharam a Dior quase irreconhecível.

O jovem estilista ingressou na empresa em 1953. Dior percebeu imediatamente o talento de Saint Laurent, e de 1955 até a morte de Christian, o jovem foi seu assistente. Yves Saint Laurent apresentou sua primeira coleção para a Dior como designer-chefe da marca em 1958. Chamava-se "Trapézio" e distinguia-se pelo seu enfoque nas mulheres mais jovens.

Isso tornou a Dior completamente diferente da marca que era com o criador. Foi sob a direção de Saint Laurent, em 1959, que as roupas da Dior foram vistas pela primeira vez por residentes da Moscou soviética em um show na casa de cultura Wings of the Soviets.

No entanto, o sucesso não foi menos estrondoso, pois as coleções da Saint Laurent respiravam frescura e juventude. Em 1960, saiu a coleção "Hipster", cujo nome fala pelos componentes desta linha: jaquetas cropped motos, ternos clássicos de gola alta em vez de camisas ... Os investidores da Fashion House se assustaram com o clima de vanguarda da Yves Saint Laurent, e ele foi rapidamente demitido do cargo de designer-chefe da Dior ...

É difícil entender por que nem todas as mudanças no conceito da marca assustaram quem investiu na Dior. Assim, desde 1961, por 28 anos consecutivos, a criação de Christian Dior foi impiedosamente remodelada por outro ambicioso estilista - Mark Boan. O estilista decidiu abandonar o luxo e o esplendor que antes caracterizavam as roupas de Christian Dior. O princípio básico de Bohan era criar roupas "... para mulheres de verdade, e não para elas mesmas, não para manequins e não para revistas de moda."

Em 1970-1980, a linha Christian Dior Monsieur foi produzida. As coleções desta época se distinguiam pela simplicidade e leveza, era um novo "luxo chique" - uma tendência atraente da Dior. Foi, de certa forma, uma época de sucesso, pois as principais admiradoras da marca eram as beldades de Hollywood: Grace Kelly, Marlene Dietrich, Mia Farrow. No entanto, em geral, a marca sofreu contratempos: a mudança no conceito principal fez com que o interesse do público pela Dior diminuísse, os programas da marca passaram a reunir telespectadores insignificantes.

Eles tentaram demitir Marc Boan em 1984, foi então que Ferre recebeu pela primeira vez uma oferta para assumir uma posição de liderança na Dior, mas por algum motivo o virtuoso designer italiano recusou. Na segunda vez, em 1989, Gianfranco aceitou mesmo assim a oferta.

No entanto, o estilista não ficou muito feliz com o sucesso. Em 1996, Ferré deixou o cargo na Dior para se dedicar ao trabalho de uma marca com nome próprio.

Ferre foi substituído pelo jovem e muito promissor estilista britânico John Galliano. Este foi o início de mais uma nova rodada na história e no estilo da Dior. A era do glamour começou com a primeira coleção Misia Diva.A marca está mais vibrante, vanguardista e teatral do que nunca e, o mais importante, tornou-se um sucesso comercial incrível. As celebridades voltaram a aparecer em trajes Dior no tapete vermelho, os rostos da marca durante os anos de reinado de Galliano foram Charlize Theron, Monica Bellucci, Sharon Stone, Marion Cotillard, Gisele Bündchen.

As coleções da Dior na época de Galliano eram românticas, femininas e extravagantes. O designer usou apenas materiais luxuosos: veludo, cetim e brocado foram ricamente decorados com franjas, pedras, babados e bordados. Foi Galliano quem abriu a primeira loja Dior em Moscou (1997). Infelizmente, um criador tão talentoso acabou sendo um tanto arrogante, como muitas personalidades criativas. Em 1º de março de 2011, a administração da empresa demitiu John Galliano do cargo de designer-chefe da Dior em conexão com o escândalo que eclodiu sobre o comportamento público anti-semita do estilista.

Hedi Slimane, amplamente conhecido na França, foi responsável pelas coleções masculinas da Dior de 2000 a 2007. Ele é lembrado por suas silhuetas sofisticadas e introduziu muitas inovações no estilo masculino. Ele trabalhava tão pouco na Fashion House porque tinha medo de ficar refém do nome de outra pessoa. Hedi Slimane logo passou a promover sua própria gravadora.

O próximo diretor de criação extravagante, cuja gestão de marca deixou uma marca notável na história, é Raf Simons. Assumiu a chefia da empresa em 2011 e manteve o cargo até outubro de 2015. O calçado passou a ser a principal “atração” de Simons: botas de látex e tênis de alta costura - seus maiores sucessos.

Em junho de 2016, Maria Grazia Chiuri, que anteriormente chefiava a Valentino Fashion House, assumiu a Diretora de Criação da Dior. Por algum tempo antes de sua chegada, depois de Raf Simons, vários designers jovens e talentosos estiveram no comando, incluindo Lucy Meyer e Serge Rufier.

• 1947 - Novo visual - Christian Dior. Esta coleção trouxe moda para a silhueta da ampulheta: quadris arredondados, ombros caídos e cintura de vespa tornaram-se para sempre a personificação da verdadeira feminilidade. Uma elegante bolsa em miniatura, sapatos com bico estreito e pontudo e, como toque final, um penteado fofo ou chapéu de aba larga.

• 1957 - "Trapézio" - Yves Saint Laurent. Com uma silhueta geométrica, linhas retas e um comprimento invulgarmente curto, o prodígio da moda deixou para sempre a sua marca indelével na história.

• 1966 - Doutor Jivago - Mark Boan. A coleção baseada no filme foi lembrada pelos casacos longos com gola de pele e cintos largos.

• 1989 - Primavera / Verão - Gianfranco Ferre. A coleção exclusiva ganhou o prestigioso prêmio Golden Thimble para o estilista italiano.

• 1996 - Misia Diva - John Galliano. Desde sua primeira coleção, o costureiro se esforçou para refletir os motivos étnicos e a cultura de povos de diferentes países no vestuário.

• 2004 - Primavera / Verão - John Galliano. Ao brilho do ouro e das pedras, a coleção é imbuída da temática do Egito Antigo.

• 2013 - outono / inverno 2013-2014 - Raf Simons. Nesta coleção, o designer demonstrou sua visão para o novo visual da silhueta, ao mesmo tempo em que não mudou seu minimalismo preferido e brincou muito com cores vivas.

Nas coleções atuais da Dior, há uma expressão contida e levemente moderna do estilo que foi consagrado na marca por Christian Dior. As linhas femininas e masculinas são recheadas de peças elegantes e chamativas. Por exemplo, a coleção primavera / verão 2017 foi dedicada aos clássicos da moda do século 20 e, portanto, você pode encontrar todos os traços característicos do "livro didático" Dior nela.

Um acessório de marca de uma marca renomada é o objeto de desejo de qualquer fashionista moderno. Uma embreagem em miniatura custa um dinheiro fabuloso, mas ainda assim as mulheres em todo o mundo estão se esforçando para adquirir pelo menos uma dessas coisas. Modelos mais populares:

• Nova dama com borboletas;

• Miss Dior;

• Open bar;

• Diorama;

• Diorissimo;

• Mini;

• Lady Dior.

O último modelo foi projetado especialmente para a princesa Diana.Cada uma das variedades listadas é hoje considerada clássica, não perde a sua relevância e é adequada tanto para looks do dia a dia como para a noite.

A marca produz tanto scarpins clássicos como excelentes calçados esportivos (tênis, tênis, tênis), além de mulas da moda, sandálias de todos os tipos, modelos de sola rasa e, claro, botas.

O primeiro perfume lançado por Christian em 1947 é Miss Dior. Criada em torno do perfume dos lírios do vale, as flores favoritas da mãe de Dior. Ele fez sucesso no mundo da perfumaria, e ainda assim o perfume dessa marca está entre os cinco primeiros do planeta.

As fragrâncias mais populares para representantes da metade forte da humanidade:

• Fahrenheit;
• Sauvage;
• Energia superior;
• Homme.

Claro, significativamente menos perfumes Dior icônicos foram criados para homens do que para mulheres.

Além da primeira, que se tornou revolucionária, existem muitas outras fragrâncias populares:

• J'adore;
• Diorissimo;
• Viciado;
• Duna;
• Dolce Vita;
• Veneno da meia-noite;
• Buquê de florescer;
• Dioressência;
• Para sempre e sempre;
• Veneno hipnótico.

Os cosméticos Dior, tanto decorativos como de cuidados com a pele, são igualmente populares entre as mulheres em todo o mundo. Os “habitantes” de alta qualidade das sacolas cosméticas femininas são produzidos sob a renomada marca:

• sombras (5 cores);
• pó;
• pomada;
• brilho labial;
• rímel;
• creme de tom;
• lixador de unha;
• pincéis de maquiagem;
• corar.

Entre os produtos de cuidado, estão os protetores labiais, cremes e géis para os olhos da Dior, para o rosto, e o preenchimento de rugas Capture Totale.

A silhueta de um novo look, scarpins, perfume Miss Dior ... Para completar esta linha do arsenal de “armas femininas” apenas o batom vermelho Rouge Dior. Christian Dior lançou essa coisa lendária em 1949. No início era uma edição limitada para clientes VIP: não para venda, mas como um presente.

Um batom incrivelmente brilhante e sedutor adornou os lábios de Bette Davis em All About Eve, bem como os lábios de Marlene Dietrich em Fear of the Stage, de Alfred Hitchcock. Depois do incrível sucesso não só dos próprios filmes, mas também do aparecimento de suas heroínas (e aqui os lábios não tocaram menos, e talvez até um grande papel), Dior começou a trabalhar no lançamento em massa de seu batom sedutor.

A primeira coleção Rouge Dior consistia em 8 tons que combinavam perfeitamente ou até mesmo repetiam completamente os tons vermelhos dos tecidos de alta costura da coleção deste ano. Hoje, a paleta do lendário batom tem várias dezenas de tons.

A principal vantagem das joias Dior, sejam brincos ou óculos de sol, é a decoração de cada peça com pedras iridescentes de strass. Dior descobriu o efeito dessa técnica decorativa com Swarovski em 1955. Hoje Victoria de Castellane é responsável pela criação das joias exclusivas da marca.

O primeiro modelo foi lançado em 1975 e foi chamado de Lua Negra. Hoje a marca produz várias linhas de relógios, cada uma contendo dezenas de modelos diferentes. A linha mais popular é a Dior VIII (com o número da sorte da Dior). Relógios casuais, de noite e de coquetel são criados nesta coleção. O rosto da campanha publicitária é a atriz Charlize Theron.

O nome de Christian Dior não está apenas imortalizado em sua marca. O estilista é considerado uma verdadeira lenda e criador da moda mundial, filmes e livros são escritos sobre ele. Aliás, o próprio mestre publicou sua autobiografia "Dior on Dior" em 1956. E dois anos antes, outro livro do estilista foi publicado pela primeira vez - “Dior. Dicionário de Moda ".

A autobiografia conta em detalhes toda a história da formação do grande costureiro. E em seu dicionário, Dior compartilha com as mulheres os segredos simples da elegância. A maioria de suas recomendações de estilo ainda são válidas hoje.

Entre os livros escritos sobre a Dior por outras pessoas, vale destacar “Christian Dior. A biografia "(Marie-France Pokna) e" Dior Glamour: 1952-1962 "(Mark Shaw).Em 2005, o diretor Philippe Lanfranchy lançou o documentário "Christian Dior - The Legendary Man", que envolve o espectador na atmosfera que cerca o grande criador, mostrando o mundo do lendário estilista por dentro.

Mas o principal repositório de memória de Christian Dior deveria ser chamado de museu, localizado na casa do pai do mestre - na propriedade em Granville.

Recria os interiores em que viveu a família de Christian, apresenta alguns pertences pessoais do famoso designer e, claro, acolhe regularmente exposições retrospetivas da marca.

Ao que parece, quem é mais sutilmente capaz de sentir a alma de uma mulher do que um mestre que a veste com vestidos deslumbrantes, calça seus sapatos sedutores e a envolve em aromas sedutores? Mas Christian, que exaltou uma mulher ao céu, pelo destino maligno do destino, não teve a oportunidade de amar uma mulher no sentido pleno da palavra.

O designer nunca encontrou a felicidade familiar em toda a sua vida. Era tudo culpa de sua orientação pouco convencional, da qual Dior, é claro, não falou, mas isso era claro para quem era próximo a ele. Eles começaram a falar abertamente sobre isso muitos anos após a morte do mestre. A descoberta desse fato foi facilitada de muitas maneiras pela aparição na Dior de João Galliano, que não só não escondeu sua orientação, mas também exagerou ativamente neste tema.

• Christian Dior se tornou o primeiro estilista a licenciar suas invenções para o mundo da moda. Vendeu o direito de colocar a marca Dior, o que na sua época era uma curiosidade, mas hoje é a norma.

• Dior era uma pessoa terrivelmente supersticiosa, então sempre seguia as mesmas leis: em cada desfile pelo menos uma modelo desfilava com um buquê de lírios do vale - as flores favoritas da mãe de Christian; antes do início de cada desfile, o estilista sempre lê as cartas do tarô; Cada coleção Dior incluía um casaco com o nome da cidade natal do costureiro, Granville.

• O designer foi mais inspirado pela arquitetura: o mestre usou várias técnicas para criar looks únicos que acentuam o peito e os quadris.

• Dior trouxe o espartilho de volta à moda, ele estava convencido de que "não há moda sem um espartilho."

• Uma ardente oponente dos espartilhos, Coco Chanel era negativamente inclinada para as criações da Dior.Ela afirmou que sua primeira coleção foi "o horror da moda final do final dos anos 1940".

• A Dior foi a primeira a projetar cenários de palco, trazendo elementos de teatralidade para a moda. Foi Dior quem criou a tradição de desenhar a passarela de forma a valorizar o caráter da coleção exposta.

• As musas favoritas de Dior eram três modelos: Rene, Cook e a garota russa Alla Ilchun. O último modelo trabalhou no ramo de modelagem por um recorde de 20 anos. Durante esse tempo, sua cintura aumentou apenas 2 centímetros (de 47 para 49).

Um modelo recortado e justo com um peplum na cintura era costurado, via de regra, de cetim ou seda. Inconscientemente, a Dior criou uma alternativa ao pequeno vestido Chanel preto na forma de seu oposto completo - eram ternos que eram simplesmente adorados por muitas mulheres nos anos 40-50. Para coquetéis, a jaqueta do bar deveria ter sido usada com calças justas ou outra invenção cristã ...

O estilo reflete totalmente o desejo irresistível de Dior pelo corte arquitetônico. Segundo a estilista, a combinação ideal para esta obra-prima era uma entre duas opções: uma jaqueta cocktail ou uma blusa justa.

O ajuste relativamente largo tornava esse estilo o favorito de absolutamente todas as mulheres. Tanto a magra Twiggy quanto a mais feminina Jacqueline Kennedy poderiam se exibir em um vestido em forma de A.

Longas saias de crinolina até o chão, ricamente franzidas na cintura, cativavam as mulheres da moda com sua praticidade: nunca amassavam, o que significava que ficavam lindas, aconteça o que acontecesse. O designer recomendou usá-los exclusivamente com tops justos decorados com um decote profundo.

O desejo de Dior de glorificar sua marca resultou em logotipos de grandes empresas em roupas e acessórios. Uma das tendências mais marcantes, que não perdeu relevância hoje, passou a ser um cinto de marca com fivela em forma de nome de Casa da Moda.

Pouco antes de sua morte repentina, Dior conseguiu dar ao mundo outra obra-prima: em agosto de 1957, o estilista de 52 anos demonstrou um sutiã de ouro em seu desfile. Parecia mais um espartilho moderno com cinto e elásticos, costurado à mão com renda branca e ricamente decorado com fios de ouro.

Em 1947, Christian Dior conquistou não só o mundo da moda, mas também o mundo do cinema. Segundo a lenda, durante as filmagens desse mesmo filme "Stage Fear", a atriz principal (Marlene Dietrich) impôs ao diretor (Alfred Hitchcock) uma condição estrita de que ela atuasse apenas em trajes feitos por seu estilista favorito: "No Dior - não Dietrich! "...

Desde então, todas as atrizes de maior prestígio da Europa e de Hollywood apareceram em filmes e na vida com roupas da Dior: Sophia Loren e Elizabeth Taylor, Isabelle Adjani e Bette Davis. Até a jovem e ainda desconhecida Brigitte Bardot, aluna de uma escola de balé e aspirante a modelo, que uma vez experimentou vestidos da Christian Dior, carregou o amor por esses trajes luxuosos por toda a vida.

Os tempos mudaram, e a era do capitalismo levou ao fato de atrizes famosas começarem a aparecer nos trajes de uma marca cara, não só e não tanto no cinema, mas cada vez mais em comerciais. Mas essas tendências do século de altas tecnologias só aproximaram as belezas de Hollywood das criações da Fashion House. As novas musas de Dior são as heroínas de seu tempo: Charlize Theron, Marion Cotillard, Natalie Portman. Escolhidas uma vez, as belezas mundialmente conhecidas incorporam a marca de luxo há anos e até décadas.