Tudo que você precisa saber sobre o alaúde

O alaúde é um antigo instrumento musical pertencente à família das cordas... Sua popularidade atingiu o pico no século 16, mas ainda hoje você pode ouvir seu som melódico. Sobre o que é o alaúde, qual a história de sua origem, entre muitas outras coisas serão discutidas no artigo.

O alaúde é um instrumento musical de cordas dedilhadas. Ele apareceu na antiguidade e, portanto, pode ser chamado com segurança de medieval.

Visualmente, o alaúde parece ser uma reminiscência de uma balalaika, domra ou um instrumento de cordas japonês chamado shamisen. Alguns o consideram um parente próximo do violão, mas quando comparado, a diferença entre os dois é óbvia. O alaúde é uma espécie independente e original que possui várias características e características próprias.

Sua forma é oval ou em forma de pêra. Em geral, este instrumento musical é quase inteiramente feito de madeira. Para a confecção do deck, são utilizadas placas finas, também de madeira. O corpo é geralmente montado a partir de peças separadas feitas de espécies de madeira resistentes e duras, como bordo, cerejeira, pau-rosa e outros.

Tal parte deste instrumento musical, como o braço, não fica pendurada sobre a caixa de ressonância, mas está localizada no mesmo nível dela, o que distingue significativamente o alaúde de seus outros parentes musicais pertencentes ao grupo de cordas dedilhadas. O braço do instrumento geralmente é feito de madeira leve.

Quanto ao número de cordas para alaúde, na Idade Média existiam apenas 4 ou 5 pares, e no Barroco o número de cordas chegava a 19. Atualmente, o número de cordas emparelhadas em um determinado instrumento musical pode ser muito diferente - de 5 a 16 e às vezes até 24.

Como já foi dito, O alaúde é um instrumento musical bastante antigo que apareceu na Idade Média. Infelizmente, é impossível nomear a data exata de seu aparecimento, bem como um local específico.

Durante todo o período de sua existência, o alaúde, é claro, passou por um grande número de mudanças - o número de cordas emparelhadas, a afinação, o tamanho, a construção e muito mais mudaram.

Então, algo semelhante ao nosso alaúde moderno foi usado nos tempos antigos no Egito, Grécia, Roma, Bulgária, China, Cilícia e outros lugares. Além disso, no início do século 7, um instrumento musical de aparência semelhante podia ser observado na Pérsia, Armênia, Bizâncio e até mesmo no califado árabe.

Na Península Balcânica, um instrumento musical como o alaúde com pescoço curto tornou-se comum no século VI devido ao seu uso ativo pelos búlgaros. No século VIII, graças aos mouros, o alaúde tornou-se muito popular na Espanha e na Catalunha.

Logo eles aprenderam sobre o instrumento em quase todos os lugares. No século XIV, o alaúde foi distribuído por toda a Itália, depois de Palermo mudou-se para a Alemanha. Assim, do século 15 ao 16, o som do alaúde podia ser ouvido na Itália, na Alemanha e em Portugal.

Além disso, um grande número de tocadores de alaúde começou a aparecer - músicos que executavam certas melodias no alaúde. Tinha também muito luthier - assim se chamavam os mestres da fabricação desse instrumento musical. Posteriormente, eles começaram a chamar os mestres da fabricação de quaisquer instrumentos musicais pertencentes ao grupo de cordas. Assim, entre os melhores luthiers desse período estavam os mestres bolonheses L. Mahler e G. Frey.

O alaúde se tornou o principal instrumento de profissionais e amadores. Soou não apenas nas casas das pessoas comuns, mas também nos palácios reais. O alaúde gostava tanto de todos, incluindo representantes de sangue real, que começaram a chamá-lo de “o instrumento de todos os reis”.

Assim, no final do século XV, mais de 400 composições musicais para alaúde foram criadas em países europeus. Acredita-se que pessoas como Francesco Spinacino e John Dowland foram da maior importância para este instrumento musical. Em geral, uma variedade de composições musicais eram executadas no alaúde: solo e ensemble, acompanhados por vários vocalistas, bem como coros. Além disso, ela era frequentemente incluída em orquestras.

Alguns compositores da época barroca também tiveram grande influência neste instrumento musical e na sua distribuição. Estes incluem nomes como, por exemplo, Johann Sebastian Bach, Denis Gaultier e outros.

No entanto, no final do século 17, a popularidade do alaúde começou a declinar, e em um ritmo rápido. Nesse período, surgiram instrumentos como o violão e o cravo e, um pouco mais tarde, o piano. Foram eles que começaram a suplantar o alaúde da lista dos instrumentos musicais mais procurados.

No século 18, ele praticamente deixou de ser usado. No entanto, algumas variedades de alaúde ainda eram citadas em países como Suécia, Ucrânia, Alemanha.

Somente na virada dos séculos 19 e 20, graças, em particular, a um mestre instrumental britânico como Arnold Dolmech, eles voltaram a se interessar pelo alaúde.

Por volta dos anos 70 do século XX, este instrumento musical passou a fazer parte da programação musical de concertos de diversos intérpretes - tanto solteiros como grupos inteiros. Assim, entre os famosos compositores desse período, que criaram obras para tocar alaúde, estavam pessoas como Vladimir Vavilov, Shandro Kallosh, Stefan Lungrend e muitos outros.

O som de um alaúde é bastante incomum para um ouvinte moderno, para ele soa como uma espécie de monofonia. Lembra-se remotamente de um violão, mas o som do primeiro instrumento ainda é em muitos aspectos mais suave, e o timbre é aveludado e também cheio de sobretons.

Além do método de tocar, o som é muito influenciado pelo material com que as cordas deste instrumento musical são feitas. Se antes eram usados ​​cordões com veias, ou seja, de materiais naturais, agora a prioridade são os cordões de náilon. A diferença entre o som dessas cordas é muito perceptível, especialmente para um músico profissional.

O antigo instrumento musical, o alaúde, tem um grande número de variedades: soprano, teoreba, alaúde barroco, assim como o Ramian, bandora, cantabile, teoreba, quitarrone e muitos outros. Vamos considerar o mais famoso deles.

• Barroco... Esse alaúde apareceu devido a experiências com sua afinação por volta do século XVI.

• Theorbo... Este tipo de alaúde pertence ao contrabaixo, surgindo da mesma forma que o já referido alaúde barroco, ainda no século XVI. O instrumento possui dois pinos de afinação e duas caixas de ressonância. Normalmente tem 14 cordas, mas no início do Barroco você pode encontrar uma teorba com 19 cordas.

• Bandolim... Outro tipo de alaúde. No entanto, o bandolim ainda é um pouco menor do que o alaúde. Este instrumento apareceu em países europeus, nas regiões do sul. Geralmente é tocado com uma palheta como um tremolo.

• Alaúde da Renascença. Este instrumento musical é tradicional do Renascimento. O instrumento, dependendo do tipo, possui um número diferente de pares de cordas.

• Lute Vandervogel. E esta espécie é originária da Alemanha. Vandervogel tem muitas semelhanças com o alaúde da Renascença. No entanto, tem muitas semelhanças com a guitarra a que todos estamos habituados: tem 6 cordas e pinos de metal.

• Bandora... Bandora, como todas as variedades acima, pertence à família do alaúde.

Apesar do alaúde ter aparecido há muito tempo, sua prevalência no campo da música ainda não está diminuindo. Muitas vezes você pode contemplar tocar este instrumento musical e ouvir seu som em vários concertos e até mesmo em algumas festividades extensas. Muitos compositores contemporâneos conhecidos compuseram ou ainda estão compondo um número bastante grande de obras para alaúde.