O que é um contrabaixo e como soa?

Os instrumentos musicais são apresentados em uma ampla variedade. Uma das maiores cordas é o contrabaixo, que possui uma ampla gama de aplicações. Esse instrumento é usado em orquestras sinfônicas, no jazz e na música contemporânea. Refira-se que o instrumento foi criado há três séculos e ainda hoje é relevante, pois dá um som rico e profundo, com o qual qualquer composição se tornará única. Os músicos observam as amplas possibilidades técnicas e estilísticas que este instrumento oferece. No artigo daremos uma descrição do contrabaixo, suas variedades, daremos recomendações para afinações, e também contaremos a história de sua criação.

Instrumentos que pertencem ao grupo do violino têm suas próprias diferenças, porém o contrabaixo nunca foi considerado padrão em sua forma. Feito de madeiras experientes, este instrumento de cordas arqueadas é projetado para se parecer com uma guitarra de braço convencional. Além da caixa de ressonância padrão e laterais com pescoço e braços, possui orifícios para ressonadores e suportes. Uma característica distintiva deste produto é que apenas cordas grossas são usadas nele. Muitas vezes são feitos de aço, materiais sintéticos ou categute, mas sempre trançados com cobre ou prata. O contrabaixo parece impressionante.

Para tocá-lo, você precisa de um arco, que se apresenta em diferentes tamanhos dependendo do tipo.

Os performers modernos usam diferentes tipos de arcos, no entanto, existem algumas diferenças na técnica de aplicação. O produto francês deve ser segurado por cima, enquanto o polegar deve ficar sob a cana, ao contrário do alemão, que é segurado na lateral, e o dedo na base.

Quanto às dimensões do contrabaixo, são diferentes. A altura do maior é de 1,8 m, e o menor é como um violoncelo. Vale ressaltar que este parâmetro muda devido ao pináculo, que é utilizado como suporte. Na década de 30 do século XX, foram criados os contrabaixos eletrônicos, cujo peso era muito menor, o que simplificava o transporte. No entanto, durante esse tempo, a produção de um instrumento musical foi aprimorada, então hoje somos apresentados a uma unidade de escala ideal.

É interessante conhecer a história da criação deste instrumento musical, iniciada no Renascimento. Ressalte-se que a primeira a surgir foi a viola contrabaixo, que se tornou sua precursora. Quatro séculos atrás, intestinos de animais eram usados ​​para fazer cordas, mas puxá-los não era fácil, então os artesãos inventaram um dispositivo que tinha engrenagens e sintonizadores. A embalagem com fio de cobre é uma inovação. Isso tornava as cordas mais finas, então era mais fácil para os músicos segurá-las e o arco se movia com mais facilidade.

Inicialmente, o formato do contrabaixo era bastante volumoso, por isso foi necessário fazer alterações nos parâmetros sem perder o som grave. Hoje, o tamanho de um instrumento moderno é ¾ de seu antecessor. No entanto, o problema da potência sonora insuficiente não foi resolvido, então os artesãos criaram uma nova unidade que parecia um grupo de violino.

O modelo de contrabaixo passou por muitas mudanças... Inicialmente parecia um violoncelo, mas com o tempo, os contornos do corpo foram se misturando, como resultado, o tamanho do instrumento foi finalmente determinado. Os fabricantes modernos não mudam as regras dos mestres fundadores. Criadores alemães fabricaram unidades que foram chamadas de "beer bass", já que costumavam tocar o instrumento durante as férias rurais em diferentes estabelecimentos. O produto foi configurado de forma diferente em cada país. Por exemplo, músicos italianos e ingleses o fizeram em quartos, enquanto músicos franceses o fizeram em quintos.

O final do século 18 é significativo porque esta invenção musical começou a ser ativamente usada por trupes musicais em toda a Europa. Foi então que eles começaram a fazer um solo de contrabaixo.

Um dos músicos era Dragonetti, amigo de Beethoven, cuja técnica de tocar foi considerada uma descoberta revolucionária. O maestro e compositor italiano D. Bottezini também foi considerado um virtuoso. Foi ele quem descobriu novas técnicas de execução e elevou o nível de jogo.

Talvez o contrabaixo seja um dos poucos instrumentos que sofreu uma evolução séria. No século passado, produtos de 4 e 5 cordas começaram a ser fabricados e rapidamente suplantaram os instrumentos anteriores devido ao seu design confortável. Um fato interessante é que um contrabaixo de cinco cordas é necessário para executar as obras de Wagner, mas instrumentos com 4 cordas são adequados para o jazz, sua forma é semelhante a um violoncelo.

Apesar do fato de que a largura do contrabaixo difere significativamente dos parâmetros de outros instrumentos de cordas, muitas pessoas acreditam erroneamente que seu som deve ser áspero e alto. Para desmascarar esses rumores, deve-se notar que o timbre do produto é muito bonito, tem uma coloração específica e única. Ao descrever o som, você pode usar epítetos como rico, suave, espesso, aveludado; em algumas obras, pode se assemelhar a uma voz. De todo o grupo de cordas usado em uma orquestra sinfônica, o contrabaixo produz o som mais baixo - ele cria uma certa base para todo o trabalho.

O alcance de um instrumento musical se estende a 4 oitavas, não mais, no entanto, um verdadeiro virtuoso pode extrair até sons agudos dele, tudo depende da habilidade.

Deve-se notar que é bastante difícil usar tal ferramenta devido ao seu tamanho. As mãos do músico devem ser grandes e os dedos bem esticados. Freqüentemente, há uma grande distância entre as posições, então passagens rápidas com saltos não estão disponíveis para todos. Porém, verdadeiros virtuosos são capazes de espremer tudo deste instrumento, executando o famoso "Flight of the Bumblebee" ou as obras de N. Paganini, que se distinguem por um ritmo rápido.

Qualquer instrumento musical é dividido em diversas variedades, o contrabaixo não é exceção. Um instrumento dedilhada que combina as características de um contrabaixo acústico e meios eletrônicos é chamado de contrabaixo elétrico. Possui um som clássico, mas utiliza tecnologias modernas e inovadoras, graças às quais pode ser utilizado inclusive em estúdios de gravação. Um captador é instalado no instrumento, que transfere a vibração das cordas e do corpo.

Uma característica distintiva desta unidade é seu tamanho, que é várias vezes menor que o clássico. Graças aos aparelhos eletrônicos, você pode obter efeitos sonoros, trazendo algo novo para a performance. Já a escala do contrabaixo elétrico é diferente dependendo dos modelos. Alguns produtos têm 42 polegadas, o que equivale a 106 centímetros, que são semelhantes aos instrumentos acústicos, enquanto outros têm parâmetros tão pequenos quanto 76 centímetros, que lembram um violoncelo ou um contrabaixo.

O contrabaixo master é um instrumento único, na criação do qual trabalham verdadeiros profissionais.... Neste caso, as necessidades e desejos pessoais do músico podem ser levados em consideração. O especialista seleciona cuidadosamente o material para o deck e pescoço, bem como os acessórios e todos os componentes para criar uma unidade única. Este tipo de instrumento é muito mais caro do que o padrão, por isso é escolhido por virtuosos e músicos de renome mundial.

Contrabaixo incluído ao grupo de instrumentos obrigatórios para orquestras de câmara e sinfônicas, sem ele, o trabalho não pode ser concluído. O motivo da criação foi a necessidade de dobrar as partes do baixo, que são executadas por violoncelos. Graças ao contrabaixo, é criada uma base harmoniosa e clara, o som torna-se mais rico e rítmico. Inicialmente, havia apenas um instrumento desse tipo nas orquestras, mas hoje os grupos mundiais usam até 8 cordas com arco.

Desnecessário dizer que o contrabaixo passou a ser usado ativamente em orquestras militares, é relevante em qualquer gênero, seja blues, country, jazz, rock and roll ou mesmo tango, sem falar na música popular. Os concertos de muitos grupos de culto não ficam completos sem uma orquestra, na qual um contrabaixo está sempre presente.

O instrumento é muito procurado em grupos com direção de jazz, eles geralmente têm uma composição pequena, então o músico é fornecido com um solo para demonstrar um baixo harmonioso.

Hoje, muitos estilos surgiram no mundo da música - soul, funk, fusion, para sua execução é necessária uma técnica especial, que só os contrabaixistas podem oferecer.

O primeiro intérprete D. Dragonetti, que apresentou ao mundo uma parte solo no final do século XVIII, soube revelar com destreza virtuose as possibilidades deste instrumento. Depois dele, compositores como A. Mishek, P. Bottezini, V. Volkov, E. Meyer e muitos outros começaram a fazer isso. Hoje você pode encontrar um rico repertório para este instrumento musical, que foi usado em suas obras por N. Kapustin, V. Bruns, K. Dittersdorf, I. Haydn.

Para cada instrumento musical, os fabricantes lançam um rico conjunto de vários componentes e acessórios que cumprem sua tarefa... Por exemplo, você pode encontrar uma caixa ou caixa de contrabaixo para armazenamento seguro e transporte bem-sucedido. Dentro, pode haver um bolso separado para notas e acessórios, como cordas. E também parte integrante de qualquer corda e instrumento dedilhado é um suporte e um pedestal de madeira, que nenhum músico pode prescindir. Graças a estes acessórios, tocar o contrabaixo é o mais confortável e agradável possível, e alguns proporcionam uma longa vida útil do produto.

Antes de começar a tocar qualquer instrumento de cordas, você precisa afiná-lo.

Para que o contrabaixo soe da maneira que você deseja e se misture harmoniosamente com os outros instrumentos da orquestra, é necessária uma afinação. Muitas pessoas usam um sintonizador dedicado - este é um dispositivo simples, mas ao mesmo tempo poderoso, com o qual você pode ouvir o som real das cordas separadamente e lapidá-lo corretamente. O dispositivo cromático possui vários timbres diferentes e é equipado com botões que caracterizam as cordas do instrumento. Com esse dispositivo, você pode simplificar a afinação sem abrir mão do contrabaixo.

A localização dos dedos e das mãos desempenha um papel importante, portanto, se você está começando a usar o instrumento, a primeira coisa a fazer é aprender sobre ele. Portanto, o dedo indicador da mão esquerda, neste caso, será o primeiro, respectivamente, o do meio - o segundo e assim por diante. Apenas três dedos são usados ​​para tocar, porque estamos falando sobre a quarta afinação.

Posição é dedilhar onde os dedos se alinham em um tom específico.... Cada string tem seu próprio número de posições, geralmente 7, mas pode haver mais. Com a pressão, o comprimento da parte vibrante da corda fica mais curto, então a frequência aumenta, o que resulta em um som agudo.

O braço orquestral usa 1-4 posições (primeiro, segundo e quarto dedos), nos mais largos, o terceiro dedo também está envolvido, os extremos cobrem o terço menor. As cordas que não estão presas são chamadas de cordas abertas, portanto, são denotadas por zero no dedilhado.

Você pode aprender a tocar contrabaixo sozinho, mas isso exigirá muito mais tempo e esforço.

Quanto à posição da mão direita, ela segura o arco. Isso pode ser feito de duas maneiras, que foram mencionadas acima. O sistema alemão envolve segurar o dispositivo pela lateral, como o calçado é mais largo, o polegar deve ser colocado na bengala. Mas o método francês tem uma diferença na colocação do arco em cima, lembrando a empunhadura de um violoncelo, respectivamente, o polegar fica localizado sob a bengala.

Você pode conduzir o arco de diferentes maneiras, tudo depende do gênero da peça, aqui é importante levar em consideração o caráter, o timbre do som, a força e o fraseado.Freqüentemente, enquanto tocam, os músicos tocam as cordas com os dedos, isso é chamado de pizzicato, que é importante para as partes de solo.

O contrabaixo clássico tem um corpo grande, portanto a localização do arco dificilmente pode ser chamada de conveniente. Segue-se que é preciso esforço para jogar. Alguns músicos usam pedestais especiais, alguém senta em uma cadeira e coloca o instrumento na frente, alguém gosta de tocar em pé - cada músico tem seu próprio entusiasmo na apresentação.

Durante o tango, é necessário alternar a reverência e a recepção do pizzicato, mas para jazz, peças de blues, uma dedilhada de cordas excepcionalmente virtuosa é adequada.

E mais algumas informações interessantes e informativas sobre este instrumento musical de cordas e dedilhadas e como ele surpreendeu a muitos. A maioria dos contrabaixistas pode tocar um contrabaixo do tipo eletrônico, que também é equipado com quatro cordas, sem problemas. Este instrumento musical ganhou imensa popularidade entre os grupos em meados do século passado.

O famoso artista B. Jones foi inteligente durante sua apresentação em 1911, quando seu arco quebrou. Isso não incomodou o músico, e ele continuou a executar sua parte com os dedos, foi então que o som único do pizzicato foi descoberto.

No início de 1600, um músico polonês se apresentou em uma das cidades alemãs, cujo contrabaixo tinha 4 metros de altura, por isso foi chamado de octobass. O "Golias" é um dos instrumentos mais antigos que sobreviveu ao nosso tempo, e hoje você pode vê-lo no Museu de Londres. Sua altura é de mais de 2,5 metros e sua largura pouco mais de um metro. Seu formato lembra a viola da gamba, mas as laterais são um pouco maiores.

Em uma das exposições em Paris, foi demonstrado um octobaixo de três cordas, feito por um mestre francês em 1855. Esta exposição pode ser vista no museu do conservatório. Trata-se, de fato, de um espécime gigantesco de 4 metros de altura, o controle é realizado por meio de um sistema de pedal de alavanca. Claro, não há necessidade de falar sobre a praticidade da ferramenta, por isso é um excelente exemplo da unidade original. Mas este não é o único contrabaixo enorme do mundo, na verdade os parâmetros de registro atingem 5,55 m de altura e 2,13 m de largura.

É lógico que, devido ao grande tamanho mesmo de um contrabaixo comum, apenas adultos podem aprender a tocar, mas hoje existem instrumentos adequados para músicos de sete anos. Durante a Lei Seca nos Estados Unidos, o alumínio era usado para fazer contrabaixos, esses instrumentos eram usados ​​por bandas militares.

Para bandas que costumam sair em turnê, os fabricantes oferecem aparelhos de tamanho compacto, equipados com pescoço removível. Ao mesmo tempo, a qualidade do som do produto não muda de forma alguma, e para o transporte é bastante conveniente.

O custo do contrabaixo mais caro chega a quase 25 mil dólares, já que é feito de madeira temperada.

Agora você sabe muito mais sobre contrabaixos, suas características, história de criação e variedades. É um instrumento musical incrível com um som único que excita o espírito. Junto com outros membros da orquestra sinfônica, os artistas podem trazer músicas incríveis para o mundo.