Balalaika: descrição e variedades

Quase todos nós estávamos interessados ​​em instrumentos folclóricos deste ou daquele país. Eles podem ser incomuns, emitindo sons estridentes, melódicos, brilhantemente decorados e imperceptíveis, pequenos e grandes. A maioria desses instrumentos musicais são símbolos associados a nações inteiras. Uma delas é a balalaika. Leia sobre a história de sua origem, variedades, sutilezas da estrutura e muito mais neste artigo.

Não há informações exatas sobre quem e onde inventou esta ferramenta. A primeira menção a ele data apenas do final do século XVII. A menção a isso não é inteiramente boa, pois se deve ao fato de a balalaika se parecer com uma domra, o que na época ficou proibido. A razão para isso é bastante banal: rimas zombeteiras eram acompanhadas por domra e instrumentos semelhantes. Nos anos subsequentes, os governantes da Rússia foram ambivalentes sobre esse instrumento - eles próprios proibiram ou ouviram músicos virtuosos de balalaica.

De acordo com uma versão, a balalaika apareceu pela primeira vez entre os povos turcos. "Bala" foi traduzido como "criança" e o instrumento foi usado para canções de ninar. Outra versão da origem afirma que a balalaika é um instrumento camponês folclórico puramente russo e recebeu seu nome da semelhança com a palavra "piada". Assim, acredita-se que a pátria da balalaika é o território da moderna Rússia e da Ásia, e foi inventada pelo povo.

Segundo historiadores e pesquisadores, a antiga balalaica tinha uma forma diferente da que estamos acostumados. As primeiras ferramentas eram feitas de baldes e tinham formato arredondado. Apenas cerca de 300 ou menos anos atrás surgiu a balalaica triangular. No estágio inicial de sua existência, havia apenas 5 a 7 trastes nele. No século 18, a balalaika ganhou popularidade, era tocada até mesmo entre aristocratas e realizava concertos. Vasily Andreev deu uma grande contribuição a este assunto. Ele criou um conjunto de músicos tocando balalaika e dedicou toda a sua vida ao aperfeiçoamento e popularização do instrumento. Seu amigo, S. Nalimov, ajudou a criar ferramentas baseadas em seus próprios esboços. Então (no século seguinte) sua popularidade caiu, ela ganhou a reputação de uma ferramenta irritante da criatividade russa. Agora a situação melhorou: grupos musicais estão sendo criados, escolas de música estão abrindo, a balalaika é parte obrigatória da orquestra.

Acredita-se que a balalaika seja um instrumento musical verdadeiramente folclórico russo que pertence à corda dedilhada. O mesmo símbolo popular, junto com o acordeão e o gusli. Seus "parentes" mais próximos são domra, dombra, ukulele, bandura e, claro, o violão. O corpo principal da ferramenta tem forma triangular e é chamado de avental. Seu nome deve-se ao fato de se parecer com vestidos de mulheres folclóricas russas. É feito de madeira, principalmente de abeto e abetos. A parte mais longa é chamada de barra. Tem o mesmo comprimento do avental. É no braço da guitarra que se localizam as cordas e as marcas. Perto do final, a barra é dobrada para trás. O fim da ferramenta é a espátula. Ele abriga três pinos de afinação para ajudar a regular a tensão das cordas.

A balalaika é caracterizada por sons alegres, sendo que o principal ao qual está associada é o tremolo. É muito fácil conseguir um bom instrumento na Rússia, ele está à venda em quase todas as lojas de música. Os modelos mais baratos podem custar menos de 10 mil rublos, e o preço das cópias maiores pode chegar a centenas de milhares de rublos. A tecnologia moderna torna possível visualizar a música, talvez graças ao espectrograma. É um gráfico 3-D ou 2-D com curvas.

A estrutura dessa ferramenta é bastante simples e inclui três partes principais, que discutiremos com mais detalhes a seguir. A balalaika é um cordofone. Isso significa que essa estrutura musical emite som graças às cordas imprensadas entre certos pontos. Assim, verifica-se que a parte mais importante do instrumento são as três cordas. Seu pequeno número pode ser explicado de uma forma bastante banal: três cordas bastavam para os performers folk, já que tocar instrumentos intrincados exigia muito tempo e esforço. Hoje em dia, o uso principal é feito de cordas de nylon, carbono e, menos frequentemente, de metal. Conforme mencionado acima, o comprimento do pescoço é igual ao do corpo. A escala (a parte da corda que pode ser tocada) depende disso. Quanto maior for a balalaika, maior será a escala. No passado, eram usadas cordas com veias. Os trastes também estão localizados no pescoço, seu número varia de 16 a 31. Os trastes são separados das outras partes por soleiras: superior e inferior. Se estiverem ausentes, o som das cordas perde sua atratividade e as próprias cordas podem danificar outras partes do instrumento. No final do pescoço há uma cabeça, na qual as cravelhas estão localizadas. Essas partes também são muito importantes: cordões são enrolados em volta delas, se necessário, podem ser apertadas ou relaxadas.

O avental consiste em vários segmentos (geralmente 6 ou 7) conectados uns aos outros. Nele, do lado frontal (chamado de deck), você pode ver um buraco - uma tomada. Também nele há um estande preso por cordas ao corpo. Uma pickup pode ser adquirida mediante pedido.É um dispositivo que converte a vibração das cordas em corrente. Além disso, este sinal pode ser processado e reproduzido por meio de sistemas acústicos ou usado para seus próprios fins. É um dispositivo semelhante a um suporte, mas feito de metal.

O peso dos balalaikas tradicionais varia de 2 a 5 kg. Os balalaikas bass podem pesar entre 10 e 30 kg. Falando sobre a extensão da prima balalaika, duas oitavas completas e cinco semitons podem ser notadas (começando com a nota "Mi" da primeira oitava e terminando com a nota "A" da terceira oitava).

Os tipos de balalaikas foram inventados por necessidade e de acordo com as necessidades de nosso tempo.

É um exemplo do modelo clássico de balalaikas. É trabalhada em conjunto com uma concha. Adequado para ensino em escolas de música e também utilizado em apresentações e concertos.

A principal característica é que um shell não é instalado em uma balalaika deste tipo. O alpendre está localizado abaixo do acadêmico. Isso torna o som do instrumento mais suave. As cordas são geralmente fixadas em metal. A distância entre eles e o bar é pequena. Ótimo para apresentações solo, bem como para iniciantes. No início, no final do século 19, ele era produzido em grandes quantidades e tinha seis cordas. Agora, a balalaika de seis cordas é produzida apenas no âmbito de uma série especial.

O som praticamente não difere dos análogos acústicos. Jogado depois de se conectar à rede. Ele muda seu som somente após conectar vários efeitos. Entre as vantagens, pode-se destacar a possibilidade de se conectar a uma tomada, fios escondidos, muitos efeitos elétricos e uma aparência mais bonita, diferente de outras variedades.

A maioria das variedades de balalaikas foi inventada por F. Paserbsky, associado de Andreev. Mais tarde, foi Passerbsky quem recebeu a patente da balalaika na Alemanha. Outra parte das variedades de balalaikas foi inventada pelo próprio Andreev. Como já mencionado, eles foram feitos por Nalimov a seu pedido.

Essa variedade é usada principalmente como um instrumento de acompanhamento. Recentemente, no entanto, as apresentações com a viola balalaika estão se tornando cada vez mais solo. Uma característica é uma tensão das cordas mais forte (de 50 a 100% em comparação com prima).

Obviamente, esse tipo de balalaika é necessário para criar um "fundo" na orquestra e é responsável por sons graves baixos. A largura da ferramenta chega a 80 cm. Os modelos elétricos são menores. Note-se que o som do baixo balalaika é mais alto do que o do contrabaixo, e mais parecido com um tenor.

Projetado para extrair sons de registro de graves. É um dos principais instrumentos da orquestra. Difere em tamanho grande. Alguns modelos podem ter até 1,7 m de comprimento. Um pino é instalado na parte inferior para manter a ferramenta em uma posição vertical.

A balalaica mais comum, mas a menor de todas. Seu comprimento varia de 600 a 700 mm. Muitas vezes você pode encontrar modelos de souvenirs. Só pode ser usado para tocar solo em shows ou durante o treinamento.

Esta variedade também é usada para acompanhamento. No entanto, alguns músicos contemporâneos estão experimentando apresentações solo usando o segundo. Este tipo de balalaika é caracterizado por sons mais altos do que o prima. É usado para tocar tremolo e trinados.

Em primeiro lugar, gostaria de observar não as diferenças, mas a semelhança unificadora e principal - ambos os instrumentos são folclóricos russos, além de dedilhados. E as diferenças estão em 6 pontos.

1. Abutre. A domra tem pescoço comprido, que equivale a quatro corpos, o que não se pode dizer da balalaika - o comprimento do pescoço é mais curto.
2. Formato corporal. A domra tem uma forma redonda, a balalaika - sabemos qual.
3. Número de strings. A balalaika tem 3 ou 4 cordas, a domra sempre teve duas cordas.
4. Material para fazer cordas. Para domra, o metal sempre foi usado. Para a balalaica, eles tentaram usar cordões de veias.
5. Som. Graças às cordas de ferro, o som da domra é sonoro, mas suave. Na balalaica, não é tão sonoro, mas lúdico.
6. Balalaika - um instrumento mais flexível no qual muitas canções podem ser tocadas, o repertório do domra é menor.

É melhor comprar o instrumento ao vivo. O primeiro passo é bater no convés. O som deve ser uniforme e sem estalos. Existem outros fatores a serem considerados também.

• Aparência. A balalaika não deve apresentar danos mecânicos (lascas e arranhões), peças quebradas. O avental deve ser proporcional e completo. O deck deve ser plano e plano, sem curvaturas ou qualquer outra coisa. Uma balalaica moderna não deve se curvar. Os botões das cordas devem estar bem presos e as cordas devem estar limpas, lisas e sem ferrugem.

• Conveniência. Antes de comprar, pegue no instrumento e assuma a posição em que irá tocar. O pescoço não deve ser muito grosso ou muito fino. Acredita-se que as escalas de ébano são de boa qualidade. Os trastes no braço da guitarra devem ser bem polidos e não comprimidos durante o jogo. O metal branco é considerado o melhor material de fabricação.

• A qualidade das cravelhas. Eles devem ser feitos de peças sólidas de metal. Afinadores ocos não são recomendados. Também devem ser lisos e bem lixados. Modelos mal polidos esfolam as cordas.

• Carapaça. Uma tampa que é instalada no deck e cobre parte dele. Necessário para proteção adicional contra danos mecânicos. Ao escolher uma balalaika com concha, é preciso atentar para o fato de ela ter dobradiças e tocar a superfície do deck. Via de regra, é feito de rochas duras.

• Ficar de pé. A posição deve ser firme. Com um suporte suave, o som das cordas pode mudar de forma imprevisível. Uma posição alta tornará o som mais áspero e uma posição baixa tornará o som mais melodioso. O perigo reside no fato de que, com o tempo, o músico (especialmente um iniciante) se acostuma com um estilo de som e continua a tocar apenas dessa forma.

• Cordas. É importante prestar atenção nas cordas. Eles não devem ser muito finos ou muito grossos. Os primeiros emitem sons baixos e os segundos - sons agudos que não diferem na melodia. São cordas grossas que quebram com mais frequência - elas não resistem ao esticamento. A troca de cordas nem sempre é uma atividade agradável e rápida.

• Cinto. Via de regra, é necessário para aspirantes a músicos. Seu custo é de cerca de 1000 rublos. Ele se apega com uma extremidade à porca e a outra extremidade à parte mais inferior do corpo do lado reverso.

Não é recomendado armazenar o instrumento em locais úmidos ou úmidos. Também é ruim para balalaika e frio. A temperatura ideal de armazenamento é considerada na faixa de 15 a 30 graus, e a umidade deve ser de 50-60%. Uma tampa ou caixa pode fornecer proteção contra danos mecânicos. Às vezes, a balalaica deve ser verificada quanto à pureza do som. As cordas e os sintonizadores precisam ser substituídos periodicamente.

Tome cuidado para não derramar nenhum tipo de líquido no instrumento a cada uso. Lave as mãos antes de jogar, não tome com as palmas das mãos sujas e gordurosas. É melhor remover a poeira da balalaika com um pano úmido. Os sintonizadores requerem lubrificação regular com óleo de máquina (pelo menos uma vez por ano). Você não pode cobrir o instrumento com verniz, tinta ou outros compostos. Em nenhum caso o instrumento deve ser danificado mecanicamente.

1. A balalaica ganhou popularidade fora da Rússia e é tocada com maestria na Suécia, Noruega, Estados Unidos e até no Japão.
2. O maior monumento dedicado à balalaika está localizado em Khabarovsk. Sua altura é de 12 metros. Esta balalaika foi apresentada a Khabarovsk por Harbin junto com sua contraparte chinesa (pipa). A construção está estimada em mais de meio milhão de dólares.
3. O dia dos jogadores de balalaika na Rússia é 23 de junho. Esta data foi escolhida por iniciativa do Presidente do Clube Russo de Músicos Populistas.
4. “A balalaica não brinca, mas estraga” - assim se falava dela na Idade Média. Acreditava-se que não havia necessidade de perder tempo tocando balalaica, mas sim fazer as tarefas domésticas. Assim, principalmente as canções deste instrumento podiam ser ouvidas em feriados e festividades.
5. O período máximo para dominar a balalaika em uma escola de música é de 7 anos. Normalmente, 5 anos de estudo são suficientes para obter um diploma.
6. A pessoa registrada no Guinness Book of Records como o melhor tocador de balalaica chama-se Alexey Arkhipovsky.