Trompa inglesa: descrição e métodos de tocar

Nas orquestras militares e sinfônicas, a chamada trompa inglesa pode estar presente entre os instrumentos musicais de sopro. Este instrumento dificilmente é familiar para pessoas que raramente assistem a concertos de música clássica, ópera e apresentações de balé. Parece que nem todo amante da música erudita que se considera um freqüentador de apresentações musicais e concertos não dirá imediatamente como é uma trompa inglesa. Ao ouvir música, nem todo mundo está interessado nos instrumentos em si, especialmente aqueles que raramente são solo.

Um fato interessante é que De modo geral, o chifre inglês é bastante difícil para um não iniciado chamá-lo de chifre: ele se parece mais com um oboé. Não é à toa que outro nome comum para este instrumento musical de sopro é o alto oboé. É verdade que surgiu com base em um chifre de caça, mas na aparência não tem nada a ver com o progenitor.

Existem 2 versões principais de como essa ferramenta pode ser chamada corretamente:

• Angelic (do alemão engellisch);
• "Canto curvo" (do inglês francês).

No início, esse instrumento tinha um formato curvo, mas agora possui apenas uma parte curva - o vidro que conecta o corpo à cana.

Devido à curvatura do vidro, é possível segurar a buzina em qualquer ângulo conveniente para o músico. O corpo da ferramenta é um tubo de expansão perfeitamente reto com um encaixe em forma de pêra na extremidade com uma abertura muito estreita. No corpo existem válvulas de jogo e sistemas de alavancas e chaves para controlá-los. O comprimento total da ferramenta é de 810 mm.

A trompa inglesa está disposta de acordo com o mesmo princípio do oboé conservador, mas é um pouco mais comprido e possui 16 orifícios, enquanto o oboé padrão possui 23 orifícios. Além disso, sua característica distintiva, que não permite confusão com nenhum outro instrumento, é a presença de um sino em forma de pêra.

O corpo do instrumento é feito de uma espécie de madeira em que as fibras são retas, permitindo que o som seja distribuído de maneira uniforme na cavidade interna do tubo. Pode ser, por exemplo, faia, buxo ou pau-rosa. As línguas do oboé são feitas principalmente de ébano, que cresce em Madagascar e em algumas partes da África, e às vezes de lariço. O tubo curvo é feito de metal.

O chifre consiste em várias partes, nas quais pode ser desmontado e limpo:

1. um copo com uma bengala;
2. joelho superior com válvula e sistemas de chave;
3. joelho médio com válvulas e chaves;
4. trompete.

Dentro do corpo existem partições-línguas dispostas em um ângulo especial, devido ao qual o som do instrumento surge. Devido ao aumento do comprimento do corpo (quando comparado com o oboé conservador), o som da trompa inglesa é visivelmente mais espesso, mais denso, mais suave.

Pontuações orquestrais raramente incluem a presença de dois chifres ingleses. Basicamente, um único instrumento é suficiente até para uma grande orquestra sinfônica. Na ausência do alto oboé na composição instrumental da orquestra, um instrumento padrão desempenha seu papel. Mas tal substituição não é adequada para aqueles momentos em composições musicais que foram escritas por compositores especificamente para a trompa inglesa, dado o sabor "oriental" de seu timbre. Por exemplo, dificilmente é aconselhável substituir o alto oboé por outro instrumento nas seguintes produções e composições individuais:

• A ópera Orpheus and Eurydice de Gluck;
• A ópera Wilhelm Tell de Rossini;
• As óperas Lohengrina, Tannhäuser e Tristão e Isolda de Wagner;
• Opera Saint-Saens "Sansão e Dalila";
• A lenda sinfônica de Sibelius "O Cisne Tuonel";
• Trio de Beethoven, op. 87;
• "Adagio F major" de Mozart;
• a imagem sinfônica de Borodin "Na Ásia Central";
• A ópera e balé de Glinka, Ruslan e Lyudmila;
• Concerto de Aranjuez de Rodrigo;
• poema "Bells" de Rachmaninoff;
• composições escritas especialmente para a trompa inglesa pelos compositores Joseph Starzer e Michael Haydn, bem como pelos próprios intérpretes - J. Fiala, I. Maltsat e outros.

Quase todas as obras anteriores contêm cenas de motivo oriental, que o instrumento musical descrito transmite de uma forma muito natural. Isso é facilitado por seu timbre sonoro.

Músicos que tocam alto oboé às vezes têm que tocar as partes do terceiro oboé na partitura orquestral. Isso é indicado da seguinte forma:

• "Cogpo inglese muta in Oboé";
• "Oboé 111 ° muta em Cogpo Inglês" - é assim que é indicado se você precisa voltar a tocar o instrumento alto.

O som do alto oboé devido ao aumento do comprimento do corpo com um dedilhado semelhante a um oboé convencional por uma quinta limpa abaixo do último. O alcance do som da trompa é de duas oitavas e meia, que no som real começa no Mi menor e termina com a nota B-bemol da segunda oitava. A parte deste instrumento é gravada na clave de sol, onde a primeira - o som mais grave - é a nota "B" de uma pequena oitava. Isto é - apenas um quinto mais alto do que o som real:

Sons de curta duração são mais difíceis de reproduzir em uma buzina do que em um oboé padrão, portanto, suas partes são distinguidas por sons extensos de um tipo dopado (conectado). Mesmo em apresentações solo, durações viscosas e românticas prevalecem. Ao mesmo tempo, a faixa do registro agudo (segunda oitava) é muito rara.

Em termos de técnica de execução e dedilhado, a trompa inglesa e o oboé padrão coincidem completamente, mas apenas o primeiro soa, como indicado anteriormente, uma quinta limpa (3,5 tons) abaixo da escrita.

O timbre da trompa, como o do oboé clássico, é rico em tons adicionais. Um músico, segurando uma bengala fina em seus lábios, pode alterar o som a qualquer momento, conseguindo assim os efeitos e sons de que necessita. É verdade que o surgimento de novos sons neste instrumento tem um processo um tanto demorado. Não é à toa que se referem a ele como um instrumento musical "romântico-preguiçoso", cujos sons são ligeiramente atrasados ​​a partir do momento em que uma corrente de ar é fornecida à cana.

Essa lentidão não permite que um staccato distinto seja executado nos sons dos registros baixo (oitava baixa) e alto (segunda oitava). Mas na faixa da primeira oitava, o staccato não soa pior do que o de instrumentos de sopro "ágeis" como uma flauta. Tudo isso, é claro, deve ser levado em consideração ao aprender e tocar a versão em inglês do oboé.

Mas na técnica do legato, você pode tocar quase sem restriçõesa menos que seja misturado com durações muito curtas e comprimentos longos em staccato.

É mais conveniente tocar qualquer uma das variedades de oboé em pé, segurando o instrumento em um ângulo de 45 graus em relação ao solo. Nesse caso, o peso corporal deve ser distribuído igualmente entre as duas pernas. O oboé com seu sino deve estar diretamente na frente do músico, em frente a seu corpo esticado.

A palheta do instrumento deve ser imersa fundo o suficiente na cavidade oral para não obter um som disperso na saída. Não sopre com muita força na cana, caso contrário o som ficará distorcido e desagradável.