Como aprender a tocar violão?

Você pode aprender a tocar quase qualquer instrumento musical, mesmo sem professores visitantes - sozinho. Para isso, existem tutoriais impressos, escolas, vídeos em mídia digital e na internet. Existem oportunidades especialmente grandes para os amantes da guitarra. O principal é organizar adequadamente esse treinamento para você.

Para os iniciantes em aprender a tocar violão do zero, é importante saber com que rapidez você pode aprender a tocar pelo menos melodias simples ou a acompanhar os acordes ao cantar.... Aprender com um professor não é tão difícil quanto aprender consigo mesmo, mas este não é o único ponto.

Os seguintes fatores influenciam a duração do treinamento:

• os objetivos pretendidos pelo aluno;
• idade dele;
• emprego;
• a qualidade do material didático;
• qualidade da ferramenta;
• características físicas e anatômicas (comprimento da mão, comprimento e espessura dos dedos);
• a presença ou ausência de audição e uma sensação de ritmo.

O violão é um instrumento cujo toque não pode ser considerado fácil.como muitos imaginam. Mesmo os fundamentos da produção de som nele não são fáceis para ninguém. Para tocar uma melodia despretensiosa, você deve primeiro aprender como produzir sons de forma correta e alternada em cordas abertas com diferentes dedos de sua mão direita e, em seguida, pressionar as cordas nas casas com os dedos esquerdos. Nesse caso, as ações dos dedos de ambas as mãos para extrair cada som devem ser sincronizadas. E isso também é resolvido separadamente com vários exercícios. Em comparação, no piano, o som é obtido pressionando uma tecla com apenas um dedo de cada mão.

Ao colocar os dedos na barra, o punho desta mão fica em uma posição incômoda (não natural), uma vez que deve ser virado à força com a palma da mão aberta para cima e "na direção de si mesmo". E esta posição é bastante tediosa para iniciantes. Com a experiência desse inconveniente, o violonista simplesmente não percebe.

Um dos grandes problemas para os iniciantes é a dor nas pontas dos dedos da mão esquerda ao pressionar as cordas nas casas.... As crianças são as que mais sofrem com isso e algumas até desistem. Os alunos adultos suportam esse período com compreensão. É verdade que sua dor não é tão aguda quanto a de jovens guitarristas (a pele dos dedos de um adulto é mais áspera).

A única coisa que pode ser feita neste caso - reduzir o tempo das aulas, mas ao mesmo tempo aumentar seu número por dia... Após a formação de calosidades subcutâneas nas pontas dos dedos da mão esquerda, a dor cessará.

Quanto mais difícil for a direção escolhida (objetivo de aprendizagem), mais tempo levará para completar a tarefa de dominar o violão. A coisa mais simples é aprender um acompanhamento simples para cantar ou um instrumento solo. Mas mesmo aqui é difícil dizer quanto tempo o treinamento durará para uma pessoa em particular, dados os muitos fatores listados acima que afetam o processo.

Em primeiro lugar, você precisa decidir a direção de tocar o violão e, em seguida, escolher um instrumento deste... O mais popular é o violão de 6 cordas, mas também existem outros tipos deste instrumento, baseados no número de cordas: sete cordas, quatro cordas (ukulele), baixo, 12 cordas. E entre as "seis cordas" existem muitas variedades: clássica, flamenca, acústica (com cordas de metal), semiacústica, elétrica.

As crianças precisam de um violão de cordas de náilon - clássico... E mesmo que uma criança queira tocar um violão, que está na moda hoje com o nome estrangeiro "fingerstyle", é melhor começar a aprender o clássico. O aprendizado será muito mais fácil e, mais tarde, você pode mudar para "acústica" com cordas de metal. Em um instrumento acústico já existente, adultos e crianças são aconselhados a substituir as cordas por um conjunto mais macio - "nove" ou "dez" de espessura.

Ele também precisa ser comprado em uma loja de música para afinar o instrumento. sintonizador... Ou use programas especiais em seu PC ou smartphone, dos quais você precisará fazer o download.

No caso de estudo autônomo, você deve adquirir um manual de autoinstrução na direção apropriada (para tocar violão clássico, guitarra elétrica e assim por diante). Eles estão disponíveis não apenas nas livrarias, mas também na Internet.

Existem também ajudas de ensino mais sérias ("Escolas de tocar violão de seis cordas" por E. Puhol, F. Sora, M. Karkassi, A. Ivanov-Kramskoy, "Manual de auto-instrução para tocar violão de palheta" por L . Panayotov), ​​mas eles são projetados para aulas com um professor ...

Também é produzido muito material educacional para baixo, inclusive em vários sites de hospedagem de vídeos. O mesmo pode ser dito da guitarra elétrica de 6 cordas em geral e da guitarra de rock em particular. Existem livros didáticos de bom acompanhamento impressos.

Agora, vamos abordar alguns dos princípios básicos para aprender a tocar violão. Essas informações serão úteis principalmente para fãs de violões clássicos e convencionais.

Para as pessoas que escolheram um violão clássico, você dificilmente pode imaginar melhor do que o ajuste típico que existe para músicos desse estilo por pelo menos 170 anos.... No ajuste clássico, a ênfase principal está em garantir o máximo de liberdade e comodidade às mãos do guitarrista, acessibilidade a todos os trastes do braço do instrumento, mantendo uma postura natural que elimine qualquer tensão durante a execução.

A posição de sentar-se na beirada de uma cadeira com corpo absolutamente reto e um instrumento localizado na coxa, elevado com a ajuda de um apoio baixo da perna esquerda, atende da forma mais completa aos requisitos descritos. E o braço do violão voltado para a altura dos ombros (e ainda mais alto) facilita o já difícil trabalho da mão esquerda em uma posição bastante incômoda.

O violão é sustentado por dois pontos principais de apoio - a coxa da perna esquerda e o antebraço da mão direita, que fica na borda da concha e a parte superior do corpo do instrumento em sua parte mais convexa. A coxa da perna direita, sobre a qual repousa a borda da concha e a caixa acústica inferior, assim como o peito do músico, em contato com a borda do corpo levemente inclinado do instrumento, também podem ser considerados pontos de apoio condicionais .

Os decks com seus planos não devem ser estritamente verticais, como outros músicos acreditam. A guitarra, neste caso, soará maçante devido ao bloqueio de algumas funções do orifício do ressonador e da caixa de ressonância devido ao fato da tabela estar muito pressionada contra o peito do músico.

O pé direito do guitarrista é colocado de lado para não interferir na elevação do braço até o nível desejado, colocando a parte inferior do corpo do instrumento em um espaço livre. Ela desempenha um papel secundário no apoio ao violão, assim como o peito.

Muitos guitarristas autodidatas e até mesmo instrutores ignoram o ajuste clássico, que parece desatualizado para eles.... No entanto, as instituições musicais ainda seguem diretrizes rígidas para a formação de violonistas clássicos.

Os intérpretes ou acompanhantes de violão colocam o corpo do instrumento na coxa direita, enquanto o braço é abaixado quase paralelo ao chão, quebrando assim a estabilidade do instrumento e perdendo o conforto relativo da posição da mão esquerda. É por isso que muitas vezes eles têm que usar a mão esquerda como um terceiro apoio para manter a estabilidade do violão enquanto tocam, o que não pode ser considerado uma posição confortável para o intérprete.

Observando os músicos dedilhados, você notará que, para um apoio adicional do instrumento, eles movem a mão direita para baixo, como se estivessem segurando o corpo, quando é necessária liberdade de ação da mão esquerda. Aqui, a comodidade de realizar algumas técnicas com a mão direita já se perde, por exemplo, arpejo ou apoyando nos momentos de passagens rápidas.

Guitarristas de flamenco têm duas aterrissagens comuns: tradicional e moderno.

Ambos do lado de guitarristas clássicos parecem desconfortáveis, e o segundo também parece não natural. Mas eles se desenvolveram sob a influência de alguns recursos de seu próprio estilo, por exemplo:

• jogando certo a mão é realizada principalmente não na área do orifício ressonador, como no estilo clássico, mas mais perto da sela;
• especificidade das técnicas rasgeado;
• precisa obter som nítido e claro ao realizar uma técnica de pikado (apoyando).

Algumas técnicas ao tocar um violão freqüentemente também requerem uma posição diferente do músico e do instrumento, especialmente se o som for produzido por uma palheta. Aqui você precisa segurar a guitarra da mesma forma que a guitarra elétrica.

Se você tiver que tocar em pé, então em guitarras acústicas e guitarras elétricas existem fechos nos quais uma correia é fixada.... Os modelos clássicos não têm, mas as lojas de música vendem tiras especiais com alças que se prendem ao deck na área do orifício do ressonador: uma na parte superior e outra na parte inferior.

As cordas de um violão de seis cordas de qualquer direção são afinadas na chamada afinação espanhola:

• №1 (o mais fino) - na nota E (E) da primeira oitava;
• No. 2 - na nota C (B) de uma pequena oitava;
• №3 - ao som G (oitava pequena);
• No. 4 - ao som Re (D) de uma pequena oitava;
• No. 5 - em Lá (A) de uma grande oitava;
• No. 6 - no Mi (oitava grande).

Esta construção é padrão.... No violão clássico, às vezes é necessário afinar a sexta corda 1 tom abaixo - no som de Ré de uma oitava grande. Nesse caso, a afinação é considerada fora do padrão e é chamada de Drop D ("inferior em D"). Com menos frequência, você encontrará a necessidade de afinar a guitarra com a afinação Double Drop D (Double Drop D), quando duas cordas são abaixadas de uma vez em 1 tom para os sons de D - a sexta e a primeira. Isso resulta na seguinte afinação (começando com a 6ª corda): D-A-D-G-A-D.

Guitarras acústicas e elétricas são reconstruídas em muitas afinações diferentes, mas os iniciantes não precisam saber disso ainda. A afinação do instrumento é realizada de acordo com outro instrumento musical, ou com o auxílio de afinadores eletrônicos, ou de ouvido, afinando a primeira corda ao longo de um diapasão e depois afinando as demais ao longo dela.

A notação para guitarra uma oitava acima é adotada para evitar gravações muito complicadas com muitas linhas adicionais nas vozes mais baixas do instrumento. É mais conveniente para os músicos tocarem à primeira vista.

Os princípios básicos das técnicas de tocar guitarra clássica são:

• técnicas de produção de som com os dedos da mão direita;
• a técnica de pressionar as cordas do braço do violão com os dedos da mão esquerda;
• tocar acordes;
• técnica de luta;
• jogo de força bruta.

Existem 2 técnicas básicas para tocar violão clássico, exceto para tocar acordes tocando as cordas.

• Tyrando... Extração de som de cordas dedilhando sem se apoiar em uma corda adjacente. Às vezes, essa técnica é chamada de "golpe de baixo para cima". A ponta de um dedo ou unha empurra o fio para fora e para fora, fazendo-o balançar em direção ao fio adjacente, mas não toca neste último. Se você continuar mentalmente a linha de movimento do dedo, ele ficará apoiado na palma da mão. Uma forma comum de produzir som ao tocar acordes, arrancando e conduzindo a voz do meio em peças polifônicas.

• Apoyando... Extrair o som de uma corda com o dedo e apoiá-lo em uma corda adjacente. De outra forma, a técnica é chamada de "sopro de cima para baixo". O início do movimento do dedo é o mesmo que em tirando, mas o dedo repousa sobre uma corda adjacente e permanece nela, se não interferir na produção sonora posterior. Ao mesmo tempo, o polegar serve de suporte para toda a mão, mantendo a estabilidade da mão e contribuindo para a precisão das ações dos outros dedos.

Cada um desses métodos deve ser trabalhado separadamente. O estudo de exercícios especiais para a técnica de produção de som deve ser incluído nas aulas diárias. Só então você aprenderá a puxar as cordas corretamente em uma variedade de peças.

Segurar as cordas é um teste difícil para iniciantes que aprendem o básico da técnica do violão em casa. Existem diretrizes para ajudá-lo a lidar com isso.

1. Prenda as cordas no traste o mais próximo possível das selas, às quais elas, de fato, são pressionadas. Um traste é a distância de uma porca de metal a outra. O pressionamento deve ser feito próximo à porca do traste que fica na lateral do corpo da guitarra. Mas você não pode pressionar o limite em si - os sons são ruins.
2. Pressione para baixo com a ponta do dedo perpendicular ao plano do pescoço. Esta posição do dedo permite que você não toque nas cordas adjacentes.Tocar nas cordas mais próximas levará ao seu abafamento, portanto, por exemplo, um acorde soará de má qualidade, sons incompletos, harmonia "vazia".
3. O polegar deve ser capaz de compensar a força dos dedos segurando as cordas. É necessário prestar atenção especial à sua configuração: está localizada na parte posterior do pescoço, paralela aos outros dedos, e sua localização é oposta aos dedos indicador e médio (entre eles).
4. No início, você precisa tentar relaxar com mais frequência e livrar-se da tensão da mão esquerda, dê-lhe um descanso, sem deixar todo o braço entorpecido.

Depois de aprender a segurar bem as cordas, você pode começar a aprender acordes. Comece com acordes tocados em posição aberta (sem barra)... Estas serão principalmente 5 consonâncias: Lá menor (Am), Ré menor (Dm), Mi maior (E), Dó maior (C) e Sol maior (G).

E você precisa praticar, pegá-los e mudá-los na seguinte sequência: Am-Dm-E-Am-C-Dm-G-Am... Será suficiente tocar primeiro esses acordes em um andamento lento, deslizando lentamente o polegar direito da 6ª para a 1ª corda (de cima para baixo). Dessa forma, você pode controlar o som de todos os sons de acordes. Mais tarde, mude para tocar acordes, primeiro com contusões diferentes e, em seguida, com tipos simples de luta.

Dos tipos de violão, o mais simples é acertar as cordas com força com o polegar ou indicador de cima para baixo a cada trimestre na contagem “um, dois, três, quatro”. O ritmo da marcha.

A segunda luta: no ritmo de uma valsa na contagem de "um, dois, três", toque o baixo com o polegar da mão direita na corda correspondente (pelo nome do acorde), que cai na contagem de "um" e 2 vezes - um acorde da consonância de três cordas finas (em "dois três"). Essas cordas são torcidas simultaneamente com três dedos da mão direita - o índice, o meio e o anel. E assim aconteceu: baixo-acorde-acorde ("um-dois-três").

Os acordes acima:

Os possíveis problemas para um guitarrista iniciante incluem o seguinte:

• dor nos dedos da mão direita e da esquerda, especialmente em mulheres e crianças com pele delicada por fricção nas cordas e sua pressão;
• dores nas articulações dos dedos da mão esquerda por causa dos exercícios de alongamento e de pegar uma barra;
• dificuldades em dominar a recepção da barra;
• inchaço das pernas e braços durante exercícios intensos e longos, bem como em caso de ajuste incorreto do instrumento;
• dificuldades com o estudo da notação musical, é especialmente difícil para o auto-estudo;
• problemas gerais de aprendizagem associados à escolha errada de instrumento e cordas.

Quase todas as dificuldades são superadas com a ajuda de várias sessões com um professor experiente, o que não permitirá no estágio inicial os erros comuns que atrapalham o pleno aprendizado do violão.