Descrição dos tipos de guitarras

Para quem tem pouco em comum com o mundo da música, o violão apresenta-se em apenas três versões: acústica que não requer equipamento adicional, guitarra elétrica que deve ser conectada ao amplificador por meio de um cabo especial e um contrabaixo equipado com quatro cordas. Mas existem outras variedades deste instrumento de cordas com características individuais, estrutura incomum, forma, som e muitos outros parâmetros.

Os aspirantes a músicos consideram a escolha de um violão como ir a uma loja de moda. Mais precisamente, outras pessoas consideram apenas a beleza externa do instrumento. E isso não é totalmente correto. Sim, a aparência é um aspecto relativamente importante, mas existem muitos outros critérios aos quais devemos prestar atenção primeiro.

As lojas de instrumentos musicais modernos oferecem uma grande variedade de guitarras. Cada modelo possui parâmetros individuais. Todas as variedades existentes são caracterizadas por diferentes especificações e especificidades sonoras. Todo músico deve saber sobre eles. Mas, primeiro, você precisa se familiarizar com o tipo mais comum deste instrumento musical de seis cordas - o violão clássico.

Este instrumento é ideal para os amantes da bela e romântica música instrumental. As cordas do modelo clássico emitem o som mais musical, embora não muito alto do que a acústica usual com cordas de metal. Na versão clássica do violão, apenas um conjunto de cordas de náilon é instalado.Isso se deve ao fato de que não há âncora em seu pescoço que lhe permita suportar as cargas da tensão do metal, por assim dizer, do arame. Ao mesmo tempo, os designs clássicos são feitos com um pescoço mais largo e uma cavidade ressonante menor.

Pode parecer estranho para alguns, mas os violões familiares a todos, cujos sons às vezes são ouvidos à noite em muitos pátios da cidade, diferem não apenas no segmento de preço e qualidade de construção, mas também em sua finalidade. Algumas variedades têm nomes tão exóticos que é simplesmente impossível ouvir na vida cotidiana. E músicos novatos às vezes ficam confusos quando aprendem que a acústica convencional significa mais de 15 tipos de guitarras. Vamos citar alguns deles que, talvez, muitos já tenham ouvido falar.

• Dreadnought. As características distintivas desse tipo de acústica são um braço estreito, uma pequena distância entre as cordas e um som poderoso. No dreadnought, você pode executar composições de diferentes direções musicais (do country ao rock).

• Jumbo. Variedade bastante inusitada, que se caracteriza pela riqueza dos sons do acorde e notas de fundo. A guitarra jumbo é freqüentemente usada ao executar composições no estilo pop-rock e country.

• Folk. O mesmo encouraçado, só que em versão miniatura. É usado para a execução de composições de música folclórica.

• Viajar por. Este tipo de acústica não é muito bom em termos de som, mas devido ao seu corpo leve, você pode levá-lo em uma viagem.

• Ritmo de áudio. Com este tipo de acústica, o músico pode se apresentar em pequenos concertos realizados em ambientes fechados.

• Ukulele. Um diminutivo de quatro cordas popular no Havaí.

• Violão barítono. A principal diferença entre esse tipo de acústica é o aumento da escala e o som baixo das cordas.

• Guitarra tenor. Este instrumento também possui 4 cordas, tem uma escala curta e um alcance sonoro comparável ao de um banjo.

• Guitarra russa de sete cordas. Quase igual a uma corda de 6 cordas, mas com uma afinação diferente. Esse tipo de acústica é muito procurado para a execução de composições da era soviética.

• 12 cordas. Um instrumento musical bastante complexo em que cada corda é apresentada aos pares. Devido ao duplo volume das vertentes musicais, o som reproduzido fica mais saturado e acompanhado de ecos. Essas guitarras são geralmente escolhidas por bardos e músicos de rock profissionais.

• Eletroacústica. Um tipo de acústica bastante conhecido e difundido, que possui uma característica distintiva na forma de um bloco de timbre, um equalizador e um captador piezoelétrico.

É muito difícil para guitarristas novatos navegar na variedade de modelos de guitarra. Ao se familiarizarem com o instrumento, eles não entendem imediatamente qual variedade está na frente deles, arctop ou silenciosa. Para não entrar em situação semelhante, o músico precisa entender com antecedência as variedades existentes do instrumento, suas características, parâmetros e capacidades.

Guitarristas com afinação inata perfeita, de olhos fechados, determinam que tipo de violão é tocado na frente deles.

Cada pessoa entende o nome "semi-acústica" à sua maneira. Explorando as profundezas da história, o surgimento deste instrumento foi um avanço revolucionário no desenvolvimento da música. Os instrumentos semiacústicos modernos têm um corpo oco no interior, orifícios adicionais para ressonância.Seu design inclui uma pickup e outros componentes eletrônicos.

Para tocar este instrumento, você deve conectar o equipamento apropriado. Caso contrário, o som das cordas será muito baixo, quase imperceptível ao ouvido humano. Os violões semiacústicos costumam ser feitos em formato vintage, o que atrai a atenção de músicos que apreciam o retrô.

O som de uma guitarra elétrica se deve a captadores que convertem as vibrações das cordas em corrente elétrica. O amplificador ajuda a ouvir o resultado. Sem conectar a um equipamento auxiliar, o som de uma guitarra elétrica soa sem sentido e ridículo, como uma vibração normal de metal.

Como funções adicionais na guitarra elétrica existe um controle de tom e volume. O instrumento musical apresentado é fabricado em uma caixa fina, onde até mesmo os menores recessos vazios estão ausentes.

Hoje, não são apenas guitarras elétricas de 6 cordas que estão à venda. O número de fios musicais alongados pode ser de até 7 e 8 peças. Mas as formas das guitarras elétricas podem ser muito diversas: tudo depende da ideia do autor. A forma pode ser semelhante a uma flecha, ter a imagem de uma estrela, e para as meninas será até possível pegar uma ferramenta com o corpo em forma de coração.

Uma característica distintiva do contrabaixo é a presença de 4 cordas. Esse recurso é imediatamente evidente. Além do mais, o baixo tem um braço mais longo e, quando soa, emite um timbre muito incomum. Muito baixo ou muito profundo. Essas construções musicais são projetadas para tocar linhas de baixo que adicionam delicadeza e riqueza rítmica às composições musicais. Bandas de jazz, assim como bandas de rock, não podem ficar sem um baixo.

Este tipo de guitarra é mais conhecido como modelo de sintetizador. Trata-se de um instrumento musical com captador polifônico especial que transmite o sinal de cada corda individualmente. O trabalho de uma guitarra midi é baseado em princípios semelhantes aos de um sintetizador. A única diferença é que o violão usa cordas.

Em muitos modelos midi, uma unidade de controle especial é instalada, graças à qual o músico pode ajustar o equilíbrio do som, passar do som de sintetizador para uma guitarra elétrica normal.

As variações apresentadas das variedades de violões são as mais comuns. Além delas, existem outras modificações de guitarra que possuem formato e tamanho incomuns, possuem som exclusivo ou requerem o uso de equipamento adicional.

Vamos conhecê-los.

• Guitarra ressonadora. Seu principal diferencial é a presença de um ressonador. Durante a execução, as vibrações das cordas que ocorrem são direcionadas para um cone especialmente projetado - um difusor. Ele também processa vibrações e produz um som claro.

• Guitarra de harpa. Neste caso, estamos falando de uma combinação de instrumentos como harpa e violão. Em termos simples, as cordas retiradas da harpa são adicionadas ao braço da guitarra usual. Como resultado, o som criado pelo músico ganha originalidade e uma espécie de picante.

• Chapman stick. Um modelo incomum de guitarra em que era possível conectar um braço de baixo alongado e um captador de um instrumento elétrico. Devido a esse recurso, este instrumento pode ser tocado com as duas mãos.

• Guitarra de Warr. Este instrumento se parece com uma guitarra elétrica normal, que pode ser tocada com batidas.

• Doubleneck. Um tipo bastante incomum de guitarra elétrica com dois braços, na qual um músico deve trabalhar enquanto executa composições.

• Silencioso. Um instrumento musical silencioso com um corpo sólido e oco que não ressoa com a vibração das cordas. Como observam os guitarristas novatos, esta é uma variação muito conveniente do instrumento. Adequado para quem está começando a dominar notas e acordes.Graças à capacidade de conectar fones de ouvido, você não precisa se preocupar se o som de um instrumento musical perturbará sua casa e vizinhos.

• Ovação. A versão original do violão, com corpo e molas incomuns, devido ao qual o som reproduzido é superior quando comparado à acústica da classe média.

Existe um grande número de guitarras no mundo, cada uma com suas características individuais. Alguns têm uma forma corporal única (por exemplo, "seta" ou o símbolo das cartas de jogar "espadas"). Outros são feitos com base de madeira revestida com fibra de carbono. É muito raro ver uma modificação sem cabeça. Em termos simples, este desenho de instrumento musical não possui cabeçote, onde as cravelhas são colocadas de acordo com o padrão. Nesse caso, as cordas são fixadas na parte de trás da ponta do braço.

Os novatos provavelmente não ouviram falar da existência da guitarra master. É um instrumento musical de alta qualidade que é uma obra de arte. O preço de tal produto com cordas está longe de alguns milhares de rublos ou mesmo de dólares.

Há também uma guitarra dobrável que pode ser carregada em uma maleta de transporte ou estojo especialmente selecionado. O análogo de um instrumento musical dobrável que ocupa muito menos espaço é uma guitarra de bolso. Desmontado, lembra uma cópia reduzida do pescoço. Alguém pode pensar que se trata de dois instrumentos musicais complementares, mas na verdade existem diferenças significativas entre eles (até no tamanho).

Além disso, propõe-se familiarizar-se com os parâmetros pelos quais as guitarras existentes também são divididas. Todas essas informações são necessárias para saber não só para iniciantes, mas também para músicos profissionais que conquistam palcos em diferentes países há mais de um ano.

• Clássico - acústica tradicional de 6 cordas.

• Folk - acústica de 6 cordas, envolvendo o uso de cordas de metal.

• Flat - uma analogia com o violão folk, apenas o topo tem um deck tipo plano.

• Arctop - guitarracom deck frontal convexo e ressonadores em forma de 'f' latino.

• Dreadnought - o corpo do violão tem uma forma retangular peculiar.

• Jumbo - analogia com violão folk, só que em tamanho maior.

• Eletroacústica - design fechado com captador embutido.

• Modificação cigana - acústica com molas no corpo.

• Uma guitarra regular é uma afinação tradicional, o intervalo depende do número de trastes.
• Guitarra Baixo - Faixa Baixa.
• Guitarra tenor - a altura e o alcance são iguais aos de um banjo.
• Guitarra barítono - alcance discreto.

• Regular - guitarra com trastes e selas.
• Fretless - pelo nome fica claro que o instrumento não tem trastes.
• Slide - há trastes no instrumento, mas as cordas são tocadas com um dispositivo especial - um slide esticado sobre o dedo do músico.

• Clássico é um gênero pop.
• Folk - um estilo de música folclórica.
• Flamenco é um instrumento com timbre agudo adaptado para o flamenco.
• Jazz - pelo nome fica claro que é usado para realizar composições no estilo jazz.

• Solo é um instrumento musical para tocar partes de solo caracterizadas por notas agudas e legíveis.
• Rhythm é um instrumento musical projetado para tocar partes rítmicas caracterizadas por um timbre denso e uniforme.
• Baixo é um instrumento musical usado para tocar partes de baixo.

• 4 cordas - um instrumento musical composto por 4 cordas (ukulele, baixo).
• As 6 cordas são uma modificação clássica tradicional.
• 7 cordas - um instrumento com sete cordas (guitarra russa).
• 12 cordas é um instrumento musical com 6 pares de cordas uníssonas.

Atualmente, existem muitas modificações de guitarras, cada uma das quais difere no número de cordas instaladas. A sociedade tradicionalmente percebe os clássicos, ou seja, os instrumentos de 6 cordas. Mas também existem híbridos em que o número de strings excede o número 12.